

TIM BURTON
El niño gótico de Wollywood
"La gente me pregunta cuando voy hacer una pelicula con personajes reales pero, ¿que es lo real?"
Timothy Walter Burton nació en Burbank california el 25 de Agosto de 1958, en su etapa de niño fue retraído y solitario hablaba poco y tenía dificultades para leer, tanto así que sus padres llegaron a pensar que sufría el síndrome de asperger una clase de autismo, pero gracias al famoso comic de Bob Kane, Batman su súper héroe favorito aprendió a leer, le encantaba dibujar, las películas de terror, los cuentos de Edgar Allan Poe, y representar parodias de delitos sangrientos junto a su hermano menor.
En una de estas representaciones, simularon un asesinato con un hacha y fue tan espantoso que lograron asustar a sus vecinos los cuales llamaron a la policía y le concedieron a Tim Burton el apodo de “Axe Wound” en español “herida de Hacha”.
“Tim Burton era y sentía diferente a los demás durante su infancia y adolescencia. Avivó durante años sentimientos de no pertenencia, de no aceptación de las pautas y patrones que el resto parecía reconocer apaciblemente. Como todo buen creador, fue en su juventud un observador curioso de su mundo, un espíritu sensible a las personas y a lo que sucede.” (Figero, J. (2012 ). Los inadaptados de Tim Burton . Ediciones Encuentro . )
En su juventud tenía pocos amigos y era constantemente rechazado e intolerado por sus vecinos en el barrio Burbank, los cuales lo consideraban un inadaptado social con apetito frecuente por la ciencia-ficción y el terror. Burton tiempo después encuentra una via de escape a todo este rechazo y la categorización que le dieron sus vecinos en su infancia, los ha dejado reflejarse y sentirse en varias de sus películas que casi siempre tratan de mostrarnos un contraste entre un mundo real y uno fantástico, con protagonistas poco comunes, en ocaciones monstruosos y rechazados por el mundo real.
En 1980 gracias a una serie animada llamada Stalk of the Celery Monster la cual realizó
en su estancia en el California Institute of the Arts (o Cal Arts término popular
con el que es conocido el instituto), Tim Burton es contratado por Disney
para trabajar como ilustrador donde su primera tarea fue dibujar algunas
secuencias para la película animada “The fox and the hound” pero el
resultado obtenido fue todo un fracaso, no usaron ninguno de sus dibujos
ya que no cumplía con los requerimientos de sus jefes , pues querían que
se vieran acordes a un público infantil con rasgos de felicidad, pero Burton
lo único que lograba era dibujos oscuros, pálidos que parecía monstruosos.
Tras realizar un episodio de la serie Cuentos asombrosos de Steven Spielberg y otro
de Alfred Hitchcock Presenta, Burton se encamina en la realización de un nuevo
largometraje en 1988 Beetlejuice una historia de espiritus llena de humor negro cuyo
protagonista es un asqueroso y excéntrico fantasma, esta película ganó premio Oscar
a mejor maquillaje, acerca de esta película Tim Burton menciona para la revista
Fotogramas que:
“Es la única de todas mis películas que me ha dado esa sensación de
“¡que se joda todo el mundo!” El público no necesitaba cierto tipo de cosas;
yo podía hacer lo que me viniera en gana y eso era estupendo”.
En 1993 produjo The Nightmare Before Christmas o como es conocida en
español el extraño mundo de jack, otra vez incusionando en el mundo
fantastico del stop motion con personajes construidos en plastilina y creando
a Jack un el cual se convirtió en un icono para los infantes de esa época
Luego realizo varios largometrajes como Ed wood, donde contó
nuevamente con la actuacion de su gran amigo Johnny Deep ( actor
que incluye en muchas de sus peliculas), Jim y el durazno gigante,
el film marciano Mars Attacks y Sleepy Hollow ganadora del Oscar a mejor dirección
artistica (con una nueva actuacion de Johnny Deep).
Siguiendo con este fantástico trío, realizaron varias películas como el cadáver de la novia, un film que presentaba una madurez muy notable en cuanto a el extraño mundo de Jack, realizada también en stop motion, la adaptación del musical Sweeney Todd en la cual tuvieron que reemplazar algunos de los versos originales para que conservara una duración de 2 horas, continuaron con una adaptación de Alicia en el país de las maravillas, la primera película en 3D de Burton. En 2012 llevan a cabo Sombras tenebrosas una comedia de drama sobrenatural, basada en una serie gótica de televisión que se desarrolla en los 70's.
Actualmente se encuentra desarrollando una nueva idea que se llamara “Big eyes”, una película de drama que estará basada en la historia de la pintora Margaret Keane, su éxito en los años 50, sus dificultades legales con su esposo Walter Keane, que sacaba crédito de sus obras en los años 60
Es director guionista y productor estadounidense; es uno de los autores más originales de Hollywood el cual se caracteriza por tener mucha confianza en sí mismo; en la sociedad es reconocido como el príncipe de las tinieblas el cual se vale de un macabro sentido del humor y finales trágicos dentor de sus historias marcadas por la mitomanía , el reciclaje cultural y una imaginación abundantemente visual con historias personales, muchas de ellas con rasgos de humor negro y significadas por el protagonismo de caracteres inadaptados y antihéroes.
“Todas las películas de Tim Burton se ocupan de un tema común, que puede ser descrito como un conflicto romántico arquetípico: la confrontación entre el interior y el exterior, entre el mundo de fantasía y la realidad”.
(Figero, J. (2012 ). Los inadaptados de Tim Burton . Ediciones Encuentro .)
Algunos ejemplos son la famosa ciudad creada por el director Fritz Lang, en Metrópolis con ciudad Gótica, creada por Burton en la película Batman, también comparan el personaje del Doctor Caligari , en la película El gabinete del doctor Caligari del director Robert Wiene, con el personaje principal de Edward Scisorhands.





















Ciudad Gótica
Metropolis
Tiempo después se incorporó al grupo de animadores del largometraje “Tod y Toby”, luego trabajo para un nuevo proyecto llamado “Taron y el caldero mágico” en el que pudo llevar a la práctica sus propios diseños pero el realmente odiaba su trabajo en Disney ya que sus jefes no lograban entender su estética considerando que era algo tan aburridor que el mismo llegaba a dormir sobre su mesa de trabajo con un lápiz de color en la mano simulando que dibujaba fue en este momento que hizo sus primeros borradores de “ El extraño mundo de Jack” y “ el joven manos de tijeras”.
Mientras trabajó en Disney tuvo la oportunidad en 1982 de idear “Vincent” un homenaje a su ídolo de juventud Vincent Price, un cortometraje seis minutos creado a blanco y negro, en stop motion con apariencia expresionista, en el que el mismo Vincent Price hizo como narrador de la historia, también se le permitió idear “ frankenweenie” el primer monstruo cinematográfico de Burton el cual fracaso ya que a los productores de Disney no les agrado su propuesta ni su temática y dieron poca difusión y ni siquiera fue exhibido en las salas de cine, lo consideraban como no apto para el público infantil, luego de este suceso perdió toda la libertad creativa en Disney.
En ese mismo año adapto para la televisión el cuento de “Aladino y la lámpara maravillosa” y de “Hansel y Gretel” en la serie los cuentos de las estrellas.
En 1985, Reunbens, el popular y perturbador protagonista de un programa para niños que ya conocía el trabajo de Burton le pide que sea el director de “La gran aventura de Pee-wee”, el primer largometraje dirigido por Burton el cual muestra el proceder visual de su director y el protagonismo singular de su personaje además cuenta con la música de Danny Elfman, compositor que colaboró en casi todos los proyectos de Burton.
Tiempo después de que Burton realizara Batman, encuentra la posibilidad de llevar a cabo una de sus ideas de adolescente, la historia de Edward Scissorjands o “El joven manos de tijeras”, para esta película escoge a Vincent Price su padre artístico para llevar a cabo el papel del inventor, y para el papel de Edward selecciona a un joven Johnny Deep. Esta película fue su última colaboración con Price, ya que éste, tiempo después fallece a causa de un cáncer pulmonar.

La película El planeta de los simios le daria un giro a toda la estetica que Burton habia mantenido durante todas sus peliculas, fue un exito comercial recaudando $68 millones de dólares en su primer fin de semana de estreno, a pesar de ser muy criticada por el tratamiento que le daba, a la vez que sus seguidores no la favorecieron por estar ya acostumbrados a las peliculas fantasticas y locas. Por otro lado fue un exito para Burton ya que en esta grabación incluye a Helena Bonham Carter en el papel de Ari, con la cual se casaria y tendria dos hijos.

Para retomar su estilo y complacer a sus seguidores dirige Big Fish, película que recibió cuatro nominaciones a los Globo de oro y vuelve a trabajar con su esposa, quien actuaria en muchas otras de sus películas.
Luego vino la grabación de Charlie y la fabrica de chocolates, en este largometraje se dejo ver el gran trio que hacian para el cine, Tim Burton, su esposa Helena Bonham Carter y el actor Johnny Deep, en donde este último fue protagonista.
El cine de Tim Burton ha estado muy marcado por el expresionismo alemán con muchos toques góticos, crea mundos fantásticos, donde siempre existe el elemento de la muerte y el pesimismo ante la vida. Caracteriza a los protagonistas de sus películas con maquillajes muy marcados y vestuarios muy originales, en las escenografías podemos ver estructuras asimétricas, con grandes picos y de colores muy oscuros, hay quienes comparan algunos elementos de películas simbólicas del expresionismo alemán con algunas de sus películas.